《宝石之国》凭借 3D 渲染 2D 技术10倍杠杆配资平台，在立体感与平面艺术间找到了绝妙平衡，而这背后离不开 VFX 导演山本健介对宝石、草地、流体等元素的精心设计。
山本的工作分两阶段：前期确定 3DCG 的视觉风格（look development），为模型附着质感；中期围绕各类视觉效果展开细化。早在 2 年前，他就以川西洋一的概念艺术为基础，和监督摸索宝石人物与草地的质感，制作测试镜头定下规范，由此担纲 VFX 导演。
宝石头发是表现重点，既要逼真又要与 2D 风格的身体平衡。团队放弃固态设计，让宝石头发表面柔软飘逸、内部由锋利纤维构成，阳光照射下靠乱反射呈现晶莹感。发色处理颇费心思：金红石贴近 “针水晶” 实物，发型设计成发尾尖细；钻石为贴合原作彩虹色，做成被虹色球体包裹的形态，随动作变色；辰砂和圆粒金刚石多用 polygon 建模，特写镜头则借助毛发插件表现飘逸感。为还原原作中光透过头发照在肩膀的情景，团队还用了噪声图处理。
草地作为重要背景，需兼顾 3D 动态与 2D 画风。团队结合概念艺术的色彩要求，给草地加入笔绘触感，近景由美术师添加质感，远景保留 3D 原貌，既保证立体动态，又融入美术感。
为让 3D 画面更贴合 2D 美感，团队在摄影阶段做足功夫：调整曝光、光效，增加空气感，弱化 3D 阴影的真实感，让画面更柔和。近景镜头会在 3D 渲染基础上由美术师润色，远景则保留 3D 原效果，平衡了制作成本与画面品质。
展开剩余34%流体表现同样精彩：辰砂的银色毒液用 “流体模拟” 工具展现变形属性；月人乘坐的黑云以 “碗” 形模拟立体涌动效果，裂隙的七彩光芒则遵循原作者设定。
山本坦言，《宝石之国》混用 3 渲 2、3DCG 技术，在赛璐璐风格中融入固体与流体效果，若能让观众感受到这份独特，便是最大的欣慰。正是这些细节打磨，让作品实现了 “立体动态美术” 的目标，成为 3D 与 2D 融合的经典案例。
发布于：四川省免息配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
相关文章
沪深京指数
热点资讯
